La importancia de la música popular en la lucha contra el racismo y el fascismo

No hay mejor momento que ahora 🍌 para un documental sobre el papel de la música popular en la lucha contra el racismo y el fascismo. Y 🍌 siguiendo el espíritu punk, este paquete independiente de bajo presupuesto presenta mucha historia y pasión justa – incluso si, en 🍌 estricto rigor, su narrativa central es solo una parte menor de esa historia, centrada en un grupo de fanáticos veteranos 🍌 de The Clash.

Los Clash son la piedra angular aquí. Motivados por músicos como Eric Clapton, quienes reflejaban los sentimientos racistas 🍌 y antiinmigrantes del Frente Nacional, Joe Strummer y compañía se convirtieron en jugadores clave en el movimiento Rock Against Racism 🍌 a finales de los 70, junto con actos como Steel Pulse, Tom Robinson y Aswad. (El documental White Riot de 🍌 2024 cuenta esta historia con más detalle.) Aunque algunas bandas punk, como los Sex Pistols, jugaron con la imaginería nazi, 🍌 los Clash trazaron una línea en la arena y se opusieron al fascismo y al racismo, como lo demuestran varios 🍌 músicos, escritores y comentaristas de la época.

Esa línea existió antes de los Clash (hay un desvío informativo a la Campaña 🍌 de Estrellas para la Amistad Interracial de finales de los 50, que incluyó a Cleo Laine, John Dankworth y Lonnie 🍌 Donegan), y existió en otros lugares después, llevada a través de la década de 1980 por los likes de Billy 🍌 Bragg, los Levellers y los Hombres Que No Podían Aplastar – muchos de los cuales son entrevistados aquí.

También se da 🍌 una rápida lección sobre cómo el punk de Belfast, y la tienda de discos Good Vibrations y la etiqueta de 🍌 Terri Hooley en particular, cortaron las divisiones políticas y sectarias de Irlanda del Norte en la década de 1970.

Hoy en 🍌 día, por supuesto, la lucha es necesaria más que nunca en la era de la política de extrema derecha resurgente, 🍌 las redes sociales tóxicas, Brexit y Donald Trump (cuyos partidarios incluyen a John Lydon), no sólo una reticencia por parte 🍌 de algunos músicos a involucrarse en política y tomar posición sobre tales cuestiones.

Para los no iniciados en la historia, esto 🍌 es un buen introductorio, y en su mayor parte, la historia se cuenta a través de un denso pero atrapante 🍌 collage de entrevistas, clips de archivo,

s y letras, a menudo al mismo tiempo. Hay una estética de cuaderno de 🍌 recortes de pantalla dividida y gráficos que es agradable a la vista y presenta mucha información.

Donde el filme flaquea un 🍌 poco es en sus etapas finales, cuando estos guardianes de la llama de los Clash emprenden acción contra la forma 🍌 en que sus héroes son secuestrados por, bueno, creando un grupo de redes sociales para “los fanáticos de los Clash 🍌 contra los derechistas” – y organizando unos pocos conciertos pequeños con bandas y oradores relativamente